提到爱马仕,相信大家脑子里都是赫赫有名的Birkin包和丝巾,作为奢侈品界的神坛级品牌,爱马仕到底贵在哪? 爱马仕经历了170多年的时间洗礼,从巴黎的一家小小马具店发展成现在的顶级奢侈大牌,期间积累了一大批经典作品。爱马仕包袋的系列以及皮质,感受它超凡卓越的独特魅力。 “唯有自由,才能造就创意。” —— HERMÈS 前CEO:Christian Blackaert
时尚圈总流传着一个正经的玩笑:有钱就去投资爱马仕手袋,这比买股票稳定多了。确实,作为有钱都不一定能买到的Birkin,如果在2010年以2.96万欧元买下喜马拉雅手袋系列,那么在2016年它的售价就能涨到15.7万欧元。
就算是时尚界的门外汉,都知道全世界最值钱的手袋出自 Hermes。只要那人手上拿着Hermes Birkin,就知道她是非富则贵的名媛明星。比如东哥娶媳妇儿就为了给自己企业贴金,奶茶妹妹多大的流量啊,有她做夫人就等于给自家公司带来许多免费流量了,这婚结得过,带她出去谈生意,这就是面子。拎什么包包呢?爱马仕最适合了,只要华尔街投行工作10年的人看见了,一定会从她拎什么包包上来猜测你后力是否足,然后决定是否放投资款。 爱马仕和奶茶妹妹一样,就是门面。
那爱马仕贵在哪?很多人会告诉你,皮质与工艺。但今天要说的,是常常让人驻足的店面。
每一家爱马仕的店铺都是美感的极致体现,完全不亚于Birkin包的美貌。而RDAI作为与爱马仕携手走过了半个多世纪的建筑设计事务所,由荷兰知名设计师 Rena Dumas女士(1937 - 2009)爱马仕家族第5代传人Jean-Louis Dumas的前妻,于1972年创立,自1976年以来,亲手打造了全球的每一间爱马仕店铺。
/ 全球店铺外观 / 1 .香港爱马仕店
汲取香港当地特有的建筑风格,以铜色铝合金打造立体幕墙,设计灵感源自香港传统的竹搭棚架技术,将传统的搭建巧妙的抽象出来。
2.韩国岛山公园爱马仕店
由美国极简抽象派画家Agnès Martin的画作带来的灵感,转化成了精致的建筑立面语言,网格化的幕墙效果干净简洁,大气而迷人。
3.比佛利山庄爱马仕店
立面灵感来源于意大利现代主义艺术家Enzo Mari 的作品,在平面上通过斜切的手法制造出透视的效果,新奇而有趣,引人驻足。
4.迈阿密爱马仕店
由Soto 艺术家的装置艺术,获得设计灵感,采用了新的材质来打造通透的立面效果,十分吸睛。
5.东京银座爱马仕之家 由著名意大利建筑大师Renzo Piano设计的建筑外立面,和RDAI打造的室内设计,浑然天成的结合在一起,尽显奢华,如黄金塔般屹立在东京街头。
6.上海淮海路爱马仕店
该建筑最早为法租界霞飞路巡捕房,后来成为上海市警察局,1960年又成为东风中学校址。红砖水泥外墙和露台窗户,独具传统立面特色。除了文化悠久的地理位置,爱马仕选择这里很大原因在于它的“H”形双朝向——这也是爱马仕的标志之一。
/ 橱窗设计 / 如果说,爱马仕的建筑风格像绅士那般谦和,那么,它的橱窗一定是张扬、爱玩弄的科学怪咖。毕竟看过的人都在思考,它是如何在2平米的橱窗内,装进整个世界。 上海爱马仕之家冬季主题橱窗。从自然界汲取灵感,以纯手工的方式,各种动物元素被艺术家用皮革和纸张重新演绎。
细节处的剪纸艺术更显精致,惟妙惟肖的动物,使得每一幅橱窗都是一份构思巧妙的艺术作品。
同样是剪纸艺术,2017年迪拜酋长购物中心的“森林居民”主题橱窗。超大的蘑菇、花和羽毛状的建筑形式、以及多层的绿色风景构成了一个复杂的纸艺术世界。
最会玩的橱窗设计来自于日本银座爱马仕,从2001年6月银座爱马仕竣工以来,每年都会制定不同的主题,邀请海内外设计师和创意人来自由发挥设计展示橱窗。
▲2018 Game 设计师:藤城成贵
▲2017 Bernard Pras 设计师:Mémoire Fantôme
▲2016 INCURSION 设计师:Kate MccGwire 爱马仕对设计师唯一的要求是使用它的商品,并且两个橱窗都需要采用正面展示手法。毫无限制,意味着每位设计师都可以充分发挥自己的特点与创意,来诠释心中的爱马仕。怪异、童趣、以及各种天马行空的设计,展示的不仅仅是商品,更是一种对艺术的鼓舞与包容。
▲2015 Guardian Angel 设计师:Taiyo Kimura
▲2014 Hatch up! 设计师:Nacho Carbonell
▲2013 Boyôn Boyôn 设计师:Le Gentil Garçon 有人说,这个时代对于奢侈品的冲击前所未有,合并与收购的新闻更是层出不穷。于是大众奢侈品开始纷纷向年轻人示好,在瓶颈中寻求突破。无论是设计上的年轻化,还是营销模式的线上转换,孰是孰非,众说纷纭。
这是大众奢侈品的套路,但一定不是顶级品的出路。爱马仕的坚持,就如上海的那座老宅,它就在那里,宠辱不惊。
|